sobre o binåh

quem somos

binåh espaço de arte é um lugar de invenção, investigação, imaginação. Um lugar de encontros e experiências com e a partir da arte. O binåh foi sendo construído aos poucos no ateliê de Stela Barbieri e Fernando Vilela com uma equipe transdisciplinar de designers, artistas, cineastas e profissionais diversos (educadores, músicos, arquitetos e outros). No binåh, lugar de encontros e entrelaçamentos entre áreas do conhecimento e diferentes linguagens, a arte e a educação são os principais campos de sustentação das experiências, que acolhem as inquietações, urgências e questões de pessoas, escolas e organizações. Os encontros são propostos por artistas, educadores, pensadores e profissionais de diversas áreas. No binåh, reúnem-se, assim, saberes e linguagens em torno de questões contemporâneas, criando um lugar estético, ético e político de deslocamento, para construção de novos olhares no pensar e no fazer integrados.

nosso espaço

lugar de experiências com e a partir da arte

São 450 m² de invenção, distribuídos em galpão, varanda e quintal com arquibancada, árvores frutíferas e plantas, numa rua tranquila e com vista para o nascer do sol e da lua. O binåh acolhe apresentações, festivais, saraus, cursos, vivências, oficinas, palestras, exposições, performances e instalações, tudo dentro de um ateliê-lugar, feito de perguntas, movimentos, aprendizagens, conhecimentos, convívios e relações.

o nome binåh

O nome binåh nasceu na busca por um nome que fosse como uma porta aberta, que tivesse o A como expressão dessa abertura de caminhos. A pesquisa passeou por culturas e línguas de povos indígenas, africanos e foi em uma leitura de Cabala que veio à superfície.

binåh é um portal de encontro e entendimento, a terceira sefirá da árvore da vida cabalística.

o que fazemos

Propomos programações, elaboramos conteúdos e prestamos serviços junto a diversos públicos e instituições. Criamos experiências transdisciplinares de ateliês em várias linguagens. Aqui no binåh você encontra cursos, oficinas, ateliês, palestras, grupos de estudos, apresentações, festivais, editais e outros convites para crianças, jovens e adultos. além de orientação de artistas, assessorias para escolas, museus, instituições culturais, professores, educadores sociais e grupos de criação colaborativa.

cursos

Trabalhar as multidisciplinaridades e as transdisciplinaridades é algo que fazemos em nossos cursos semestrais, mensais e em nossas oficinas. Cada curso é estruturado por profissionais de diferentes áreas, dentre eles artistas, matemáticos, arquitetos, biólogos, agricultores, psicólogos, músicos, físicos, designers, cineastas, marceneiros, antropólogos, astrônomos, cozinheiros, gestores e outros. Nossos encontros acontecem de forma presencial ou à distância. Também realizamos oficinas e ateliês de um dia: uma imersão em diferentes áreas e linguagens. Lugar de aprender e conviver.

cursos a seu tempo

Além dos encontros síncronos, temos também cursos e convites à distância, que podem ser feitos a seu tempo.

grupos de estudos

Em ciclos mensais, realizamos grupos de estudos transdisciplinares, de iniciação ou aprofundamento nas mais diversas linguagens. Um espaço para investigações, para criar intimidade com o assunto ou linguagem em questão, através de estudos e práticas cartográficas de localização nos processos do grupo. Lugar de participar, lugar de aprendizagem.

ciclos e palestras

O que é: contemporâneo; arte contemporânea; literatura infantil; leitura de imagem; espaço e lugar; a escola e os desafios urbanos; contexto de aprendizagem; a escola e seu movimento curricular; o brincar e a ciência; confrontos na contemporaneidade; invenção, processos e cartografias; criação e relação com os vários públicos?

Realizamos ciclos de encontros, formações e palestras a partir das questões que atravessam o cotidiano investigativo da escola, instituição ou empresa.
Lugar de relações, inovação, encantamento. Lugar de trocas.

festivais, circuitos e festas

Em diversos formatos, inventamos encontros entre as áreas do conhecimento e as múltiplas linguagens. Convidamos artistas e profissionais diversos para ações poéticas, apresentações musicais, narrações de histórias, oficinas, shows, conversas, estados da arte e outros deslocamentos.

Nossos festivais, como o Pororocas, são lugares de encontro de saberes, em que fenômenos comuns são investigados a partir de muitos olhares. As festas são momentos que celebram o vivido e o que está por vir, marcando os ciclos na roda do tempo. E o circuito binåh é um dia polissensorial de encontros, de apresentações e ateliês com diferentes linguagens e materialidades. A cada circuito, convidados diferentes propõem uma apresentação – música, teatro, narrativas de histórias, circo ou espetáculo experimental – em diálogo com propostas de ateliê.

Realizamos também o Túnel: Encontros de dinamização e circulação de ideias – em que dois profissionais de diferentes áreas do conhecimento conversam a partir de perguntas feitas por crianças que revelam perplexidade e curiosidade sobre o mundo.
No binåh, são muitos os momentos em que adultos e crianças de todas as idades se encontram em ações, ateliês e são convidados a fazer, investigar e inventar junto. Os saberes circulam de maneira orgânica e cuidadosa, com espaço para as singularidades e a colaboração.

O que ressoa do encontro?

nossa equipe

A equipe binåh é constituída pelo encontro entre diferentes áreas do conhecimento.

Stela Barbieri é artista, autora, educadora e contadora de histórias. Dirige o binåh espaço de arte. Foi diretora da ação educativa do Instituto Tomie Ohtake, em São Paulo, curadora educacional da Fundação Bienal de São Paulo e assessora na área de arte e educação para várias escolas e museus em diferentes estados do país. Publicou materiais educativos para instituições culturais, livros para professores e 30 livros para o público infanto- juvenil. Ao longo de sua trajetória como artista, vem pesquisando as materialidades e a relação da fabulação e da invenção com diversos públicos, propondo obras oficinas. Realiza exposições, espetáculos e ministra cursos que entrelaçam arte, educação e narração de histórias, no Brasil e no exterior.

Clique aqui para saber mais sobre o trabalho de Stela

Fernando Vilela é artista, escritor, ilustrador e educador. Premiado autor e ilustrador, já publicou em dez países e ilustrou mais de 70 livros, dentre os quais 21 são de sua autoria. Seu livro Lampião e Lancelote recebeu 2 Prêmios Jabuti no Brasil, a Menção Novos Horizontes do Prêmio Internacional do Salão Jovem de Bolonha, em 2007, e foi incluído no catálogo White Ravens da Biblioteca Internacional de Munique. Trabalha mesclando as linguagens da xilogravura, fotografia, escultura e pintura, operando com grandes formatos. Já realizou diversas mostras e obras no Brasil e exterior e possui trabalhos em importantes coleções, como da Pinacoteca do Estado de São Paulo, do MAM de São Paulo e do MoMA de Nova York. Graduado em Artes pela UNICAMP e Mestre em Artes pela ECA-USP, ministra cursos, oficinas e palestras sobre arte e ilustração.

Clique aqui para saber mais sobre os trabalhos de Fernando

Stela Barbieri – direção geral
Fernando Vilela – direção de arte
Adriana de Souza Pereira Godoy – cuidado do espaço e alimentação
Amanda Pereira – comunicação e redes sociais
Fabiana Freier – educadora, produtora de conteúdo e documentação em texto
Flora Pappalardo – educadora, produtora de conteúdo e documentação audiovisual
Pedro Campanha – educador, comunicação visual e coordenador de cursos
Pedro Isaias Neto – produção e administrativo
Romeu Loreto – projetos e apoio institucional

endereço

Endereço: Rua Bento Vieira de Barros, 181 Galpão, Sala 1 e 2
Bairro: Vila Romana Cidade: São Paulo – SP

CEP: 05046-040 

Fone: (11) 3875-6008